Продакшн компания как создать

7 советов как открыть свою студию видеопродакшена

Продакшн – очень интересная сфера, полная креативности и амбиций, но многие новички боятся сделать первые шаги в этой отрасли, поэтому сегодня мы разберем азы видеопроизводства. Прежде чем открывать студию и снимать ролики, необходимо ознакомится с главными принципами.

Факты о том, как работает видео продакшн

Мы собрали все основные факты из продакшн бизнеса, о которых следует помнить на начальном этапе. Каждый из них по-своему важен и отражает определенный аспект видеопроизводства.

• Первое, что нужно сделать, – проанализировать и понять рынок, в частности, вашу область.
• Почти невозможно построить бизнес в одиночку. Единомышленники необходимы.
• Любой компании нужен план развития, чтобы понять, куда двигаться дальше.
• Сосредоточьтесь на определенном виде услуг, исходя из целей рынка, и начинайте работать.
• Трезво оценивайте свои сильные стороны и способности.
• Если вы потерпели неудачу, признайте ее и двигайтесь дальше.

Перед тем, как открыть видео студию: 3 важных момента

Здесь все, что нужно учесть, прежде чем строить бизнес по созданию видео. Так вам будет легче сосредоточиться на важных вещах.

Название и тип компании

Логотип – это лицо вашей видео студии, а название – ее характер. Зачастую эти две детали имеют ключевое значение. Мы поговорим о типе компании позже, но от его выбора зависит, в каком направлении вы будете развиваться в будущем.

Креативный вектор и ключевое преимущество

Определите, что будет отличать вашу компанию от конкурентов, выясните, каков ваш креативный вектор – чем будут запоминаться ваши ролики, и что вы будете делать, чтобы ваш конечный продукт всегда выделялся на фоне безликой рекламы.

Бизнес-план

Нельзя просто собрать друзей, снять помещение и назвать себя компанией. Чтобы создать киностудию, вам необходима структура, бизнес-план. Нужно четко понимать, как ваш бизнес будет приносить доход.

Как создать видео студию: 7 шагов

Создавать видеоконтент сложнее, чем просто снимать ролики. Открыв студию, вы создаете компанию, структуру. Вы начинаете работать с людьми, крупными предприятиями, а это означает, что вы несете ответственность перед заказчиками и подчиненными. Ведение продакшн-бизнеса – сложное занятие по многим причинам.

1. Финансовый вопрос

Как и любой другой бизнес, видео продакшн требует вложений, и чем выше бюджет, тем больше дверей для вас открыто на первом этапе. Вы не сможете развить свой бизнес без каких-либо инвестиций. Важно понимать, сколько денег потребуется на начальном этапе и как распорядиться финансами: нанять людей, арендовать офис или оставить небольшой резерв, чтобы спокойно заниматься развитием своего дела. Если нет возможности инвестировать деньги, придется вкладывать время – подсчитайте, сколько времени вам придется потратить на дополнительную работу, чтобы собрать стартовый капитал. Независимо от ваших возможностей, придется вложить как минимум один ресурс.

2. Расставляйте приоритеты

Первые несколько лет в сфере видеопродакшена самые сложные. Все это время вам придется отказываться от любимого дела в пользу развития бизнеса и передавать заказы вашим сотрудникам. На данном этапе нет возможности и смысла ставить вместо вас менеджера – если кто-то, кроме вас, руководит вашим производством, не проще ли пойти работать в чью-то студию?

Создавая компанию, вы вступаете в крупную игру с требовательным рынком. Все стремление поддержать ваше дело лежит только на ваших плечах. Если этот путь кажется слишком сложным, всегда можно ограничиться небольшой группой из двух или трех человек и специализироваться на средних заказах. В таком режиме вы избежите лишних проблем. Можно остаться фрилансером, и, хотя у вас не будет собственной студии, вы сможете заниматься любимыми проектами, делать то, что хотите, и не отвечать за свою компанию.

Открывайте бизнес, только когда четко понимаете, что рынку нужны услуги по производству видео. Тогда, создав компанию, вы будете востребованы. Есть еще несколько вопросов, ответы на которые необходимо знать заранее – каков размер рынка, растет ли он, каковы его перспективы?

Перед тем, как открыть свою студию видео продакшена, решите все вопросы с регистрацией предприятия. После этого вы можете считать себя полноценным предпринимателем. Но нужно четко понимать, зачем вам это нужно.

Определитесь, кто вы – специалист на рынке, к которому клиенты обращаются за конкретной услугой. Или вы строите компанию, которая предоставляет целый спектр услуг. Важно ответить на все эти вопросы, чтобы знать свое место на рынке.

3. Правильный путь

Поговорим о правильном подходе к созданию продакшн-компании. Хорошей идеей будет устроиться на студию, поработать там год, приобрести опыт и знания, перейти в другую студию, а затем в третью. Так вы обрастете связями, получите опыт и знания. Четвертая студия возьмет вас на должность повыше, где вы прокачаете еще и лидерские навыки. Такой путь развития поможет вам найти делового партнера, который понимает, что у вас есть знания, опыт и хватка. Так поднимаются с нуля компании, обязанные всем своим опытом и инвестициями обширным связям, которые их владельцы получили упорным трудом.

Поработав в двух или трех компаниях, вы не только узнаете, как выглядит структура продакшн студии, но и получите небольшую базу подрядчиков, особенно если вы хороших отношениях с вашими бывшими коллегами. Таким образом, вы даже сможете получить небольшой поток заказов, что позволит на короткое время забыть о маркетинге и крупных инвестициях. На этом этапе важно научиться общаться – не только с потенциальными и текущими клиентами, но и с коллегами. Рынок видеопроизводства – это рынок услуг, где коммуникация является одним из важнейших навыков.

4. Страхи и риски

Если вы планируете открыть свой видео продакшн, нужно подумать о рисках и разработать план на случай провала. Есть несколько способов избежать банкротства, например, распустить команду, чтобы каждый делал работу по отдельности. Пока у вас есть ресурсы для выполнения маленьких заказов, риск уйти в минус гораздо меньше. Но чем больше компания и крупнее заказы, тем меньше у вас прав на ошибку.

Продакшн индустрия – это всегда неопределенность. Мы часто бывали на распутье – сработает новая идея или все рухнет, и будут серьезные последствия. Возможно, в начале пути мы и могли неосознанно принять решение, которое погубило бы нашу компанию, но, к счастью, этого не произошло. Со временем мы стали более осознанными, и, хотя риски не уменьшились, мы подходим к ним с полным пониманием всех возможных последствий.

5. Бизнес и доверие

Хотите создать продакшн студию? Стройте доверительные отношения между сотрудниками. Это большая и важная часть в любой сфере. Частично мы все еще считаем себя стартапом. Поскольку мы все еще меняемся внутри, мы до сих пор прощупываем рынок, тестируем идеи и все еще очень мобильны. Чем быстрее мы сможем проверить идею относительно рынка, наших услуг, взаимодействия внутри компании, тем быстрее мы будем развиваться и, например, выйдем на зарубежный рынок. Если вы не стремитесь на самый верх и стараетесь быть номером один, зачем вообще начинать?

С самого начала мы доверяли друг другу. Это может быть рискованно, но попытаться сделать что-то без доверия очень сложно. Каждый из нас думает над целым рядом вопросов. Если нет возможности отвлечься и сосредоточиться на чем-то другом, то двигаться вперед становится практически невозможно. Мы построили доверие с первого проекта.

6. Равный вклад

Равный вклад в проект – очень важный аспект, о котором следует помнить, если планируете открыть продакшн студию вместе с компаньонами. Говоря о правовом регулировании между соучредителями, мы всегда руководствуемся одним принципом: можно установить кучу рамок и границ и сохранить то, что есть, или сосредоточиться на том, как расширить бизнес и просто не бояться потерять все. Не самый осторожный подход, мы знаем.

Мы начали с нуля, у нас ничего не было. Не было такого, что кто-то внес два миллиона, а кто-то – 500 тысяч. Конечно, если на самом раннем этапе ваши деловые отношения начинаются с таких инвестиций, важно связать их контрактами. У нас ничего не было, никаких вложений, было только время и талант. Все, что мы имеем сейчас, было заслужено равными стараниями.

Если наши жизненные ценности перестанут совпадать, мы примем какое-то решение, но пока такой подход не требуется. Мы говорим всем сотруднику, которых нанимаем, что они могут реализовать любые свои цели в компании, если будут придерживаться общего вектора. Мы создаем пространство, где каждый может реализовать свои амбиции, соответствующие целям компании. Если все в плюсе, то наши пути ни с кем из сотрудников не расходятся. То же самое происходит и в менеджменте.

7. Самое сложное

И последнее напутствие. Не стоит открывать студию в одиночку – одному на этом поле битвы будет невероятно трудно. Если компаньон вам не подходит, лучше сменить его, но не оставайтесь одни. Это вопрос мотивации. Но когда вы сдадитесь, а это произойдет не раз, рядом не окажется кого-то, кто продолжит работать, на кого вы сможете взглянуть и понять, что вам также не стоит падать духом. Шансы на выживание значительно возрастают, если вы не одиноки. У нас было много трудностей за эти семь лет, но мы просто не видим другого пути – мы почти не работали на «обычной» работе, смена деятельности была бы огромным стрессом для нас. И страх перед этим стрессом заставляет преодолевать множество трудностей.

Из собственного опыта мы поняли, что, решая вчерашнюю проблему, вы не двигаетесь вперед. Нужно решать проблемы завтрашнего дня. Кому-то все дается легко, а вам придется поработать. Но пока этот кто-то отдыхает, вы можете догнать и обогнать их. Со временем вы поймете, как раскрутить видео продакшн студию, найти правильных людей, привлечь клиентов. Главное – идти вперед.

Источник

Как создать собственную продакшн студию? С 2-х до 30-ти человек за первые 3 года.

Автор: Сергей Люминарский

В этой статье описан путь нашей компании krem за 3 года. Как мы с 2-х человек основателей превратили нашу компанию в холдинг полного цикла digital-услуг.

Вдохновение от интернет троллей

В далеком 2013 году я увлекся моушн-дизайном и видео производством, не имея до этого в этой отрасли никакого опыта. Вдохновляясь работами студии My Duck’s Vision и “Скандальными правдами” я осваивал Adobe AfterEffects.

В 2014 я познакомился со своими моушн кумирами и великолепными криэйторами: Юрой Дегтяревым и Даней Шеповаловым начал сотрудничать с My Duck’s Vision и делать для них ролики. В последствии мы станем хорошими друзьями и единомышленниками.

В этот период и началось глубокое погружение. Учиться приходилось быстро, спать мало, а порой вообще не спать. Было множество факапов, которые замечал только я, заказчик же практически всегда был доволен. А если заказчик и не был чем то доволен, то я делал правки до победного, не было никакого предела итерациям и количеству правок, каждая задача была вызовом. Мне постоянно хотелось делать лучше и сложнее. В это время сформировался кодекс диджитал самурая.

Два правила digital самурая

Воин спит там, где идет война. Любые лишения не сопоставимы по значимости с преследуемой целью.

Основной тезис был такой: я учусь чему-то новому, в данном случае моушн-дизайну, и при этом мне еще за это платят деньги. Это было похоже на мечту, жаль, что другие люди воспринимают работу несколько иначе, я всегда считал, что вопрос не в бабках, а в опыте который выносишь.

Избрав мечту ты не можешь ее оставить.

В то время я захотел создать холдинг, работающий в сфере изготовления цифрового контента, интернет рекламы, интернет технологий и информационных технических и технологических стартапов. Второе правило коренным образом меняет подход к выполняемым заказам и труду — раз все остальные платят за то, чтобы чему то научится, а я, наоборот, получаю деньги за то, что учусь (каждый заказ был новым вызовом и новой вершиной, которую нужно было взять), значит я во что бы то ни стало, буду сдавать любой заказ, неважно сколько будет правок и итераций. Это все есть опыт, и не мне решать, кого из заказчиков послать на @%Y, ведь они оплачивают мое обучение и приближение к моей мечте. Благодаря этому принципу у меня 0 проваленных проектов.

Первая значимая ачивка

с 2014 по 2015 через боль, “пот” и недосыпы данные правила укрепились в подсознании. За год такой работы я прошел путь от начинающего моушн-дизайнера до уровня моих, на тот момент, кумиров. И сделал тогда (сейчас есть работы гораздо круче) лучшую работу в моем портфеле, работу для WARGAMING. Это было большой вехой, когда человек который помогал мне в обучении и критиковал, сказал: “все, теперь ты рубишь моушндиз лучше меня”. Так я превзошел учителя.

Рождение компании krem

В 2015 году компания krem официально появилась на свет

Дальше все просто, раз смог я, смогут и другие.

С этой идеей на радостях я пришел к Максу Малыгину, со-основателю нашего холдинга и. понеслось.

Макс доказал жизнеспособность парадигмы, и за полгода освоил моушн-дизайн. Далее был переезд в город Ижевск из Москвы, набор первого штата, увольнение всего штата, набор второго состава, уже с более жесткими критериями и отсевом. Первым нашим офисом была квартира 90 квадратных метров в центре города.

В этом месте и собрался звездный состав, остальные просто не выдержали. Из 25-30 человек первого и второго состава в команде осталось 4, и сейчас они являются совладельцами и руководителями компании.

Про отсев следует рассказать более подробно.

Критерии отсева

Существует некое абстрактное правило Десяти первых человек в компании, и означает оно следующее: первые 10 человек в твоей компании приведут еще по 10 себе подобных. Соответственно, если в этой 10-ке будет хотя бы один человек-говно, то при следующем масштабировании компании их станет уже 10, это как ложка дегтя в бочке меда. Поэтому даже один мутный человек у истоков компании способен заруинить всю компанию в будущем, у нас такой был. и не один.

Выявлять таких людей и своевременно с ними прощаться один из самых важных навыков при строительстве компании.

Например, в первом составе был человек, который думал только о бабле не обладая каким то уникальным скилом делая посредственные вещи. За ним постоянно приходилось доделывать, и при этом он всегда говорил что хочет больше денег. На тот момент первый наш состав полностью сидел на окладе. Ставки были такие, что в Ижевске ни один дизайнер не получал настолько много, и при этом люди умудрялись делать говно, ленится, ватить сроки, спорить и вести себя неподобающим образом.

До сих пор я получаю меньше чем наши топовые моушн-дизайнеры и сотрудники. И мне смешно, когда мне пишут новые сотрудники и говорят, что они занимаются волонтерством, стонут, жалуются и ленятся, при этом не обладая каким то уникальным или незаменимым навыком. Это парадокс провинциальных городов — человеческое эго в изолированном окружении провинции считает что стоит гораздо больше чем на самом деле. Благо в современном интернетофицированном мире это быстро лечится. Человек проходя такое лечение либо открывает глаза и достигает высот либо уходит дальше блуждать в иллюзии своих заблуждений. У нас остаются только первые.

Вперед к мечте

Мы с ребятами создали уникальный по своей сути холдинг — холдинг мечту, являющийся одновременно и нашим виденьем будущего, и средством заработка и некой школой жизни. Мы постоянно ищем близких по духу людей и с ними идем на завоевания.

На данный момент наш холдинг насчитывает около 40 сотрудников, мы занимаемся digital-контентом, виртуальной и дополненной реальностью, дизайном, выпускаем на рынок стартапы. Наш офис вырос в десятки раз и теперь он занимает около 1000 квадратных метров, высокие потолки, граффити и картины, арт-пространство, лаундж-бар, конференц зал, коворкинг и венчурный фонд. Очень весело и интересно живем.

Источник